Saturday, December 17, 2016

Crítica de 'Rogue One: Una historia de Star Wars'


Se podría decir que la nueva generación de películas de la gran saga y franquicia que es 'Star Wars' se está viviendo de manera intensa entre los fans incondicionales del mundo creado por George Lucas y los críticos. Tras el arrollador éxito con el que se estrenó 'Star Wars - Episodio VII: El despertar de la Fuerza', llega a los cines de todo el mundo 'Rogue One', el primer spin off de la saga con muchos fallos pero a la misma vez cautivador. 

Lo más llamativo de la película en sí es que trate sobre un hecho de la historia de este universo cinematográfico del que ya sabemos su final. Esa información previa no hace que el espectador pierda el interés por saber cómo se consiguieron los planos para destruir la temida Estrella de la Muerte pero los méritos de esta película recaen, sobre todo, en el homenaje a la saga más que a la propia historia que quieren contar. Una trama que podría considerarse como curiosa para terminar de completar uno de los miles de puzzles que forma el universo Star Wars se queda reducida a una película de acción con gran calidad cinematográfica pero cuya estructura flaquea. 

Como homenaje funciona a la perfección, eso no hay quien le pueda quitar el mérito a Gareth Edwards. La aparición de personajes conocidos de la saga, con o sin intervención del CGI, es un complemento excelente para que las mentes más críticas con estas nuevas películas, que viven dentro de la nostalgia de lo buena que fue la primera trilogía, se queden ligeramente satisfechos. A pesar de que estamos ante una película a la que le cuesta profundizar en los nuevos personajes que nos presentan, sus vínculos y sus inquietudes más allá de su objetivo principal. 


Jyn Erso prometía ser la nueva heroína de este universo como Rey lo fue para la cinta de J.J. Abrams. Una promesa que se disipa en la nada ya que, a pesar de que la interpretación de Felicity Jones destaca ligeramente sobre el resto del reparto, deja que desear como estrella de la película. Por lo que, en vez de encontrarnos ante una rebelión con un personaje femenino a la cabeza, nos tenemos que conformar con un acertado protagonismo coral multirracial formado también por Diego Luna, Donnie Yen, Wen Jiang, Riz Ahmed y Alan Tudyk que presta su voz al nuevo droide carismático K-2SO. Unos protagonistas a los que les costará convertirse en los favoritos del público como ha ido ocurriendo en el resto de películas de la saga. 

Si el fan ha crecido viendo las películas de Star Wars en su versión original, disfrutará de manera excepcional del villano por excelencia de la saga: Darth Vader, ya que James Earl Jones volvió a prestar su voz a este aclamado personaje. En la versión española se echará de menos la inconfundible voz de Constantino Romero pero aun así, es algo que se podrá soportar ya que la presencia de este personaje no acaba siendo tan imprescindible para la historia como sí lo fue en la primera trilogía. 

Ben Mendelsohn es quien asume la responsabilidad de dejar al lado oscuro en el lugar que le corresponde con una buena interpretación y un personaje lo suficientemente atractivo para el espectador. Pero, como también ocurre con el grupo protagonista, la falta de información hace que las tramas humanas se fundamenten en lo puramente superficial, sin indagar apenas en las aspiraciones y los motivos detrás de cada acto que se ve. Mads Mikkelsen está cómodo en cualquier papel al que se enfrente y así lo demuestra interpretando al doble agente Galen Erso, el creador y aniquilador de la Estrella de la Muerte. Un personaje que llama tanto la atención que bien podría ser buen material para su propio spin-off. 


Como aportación personal diré que temí el resultado de la película cuando, tras llevar más de media hora, comencé a desprenderme de todas las expectativas que me había creado con esta película. Tal y como anunciaban las primeras opiniones sobre la cinta, ésta tenía un arranque difícil, lento y bastante oscuro en comparación a lo que estábamos acostumbrados a ver. Efectivamente, la falta de profundidad de los personajes, la carencia de empatía y un conflicto lo suficientemente impactante para llamar la atención que tardaba en aparecer provocó una ligera desilusión general ante lo que prometía esta película. 

Pero como anticipaba todo el mundo, el segundo y tercer acto de la película es un sinfín de emociones que te hacen recordar por qué se merece Star Wars el título de mejor saga cinematográfica de la historia. 'Rogue One' no arriesga y ofrece al espectador lo que siempre se ha visto en las películas que ha funcionado: persecuciones, soldados imperiales, blasters disparando por doquier, situaciones de humor, villanos contra héroes en unos escenarios impactantes... Es decir, la combinación de lo mejor de todas las películas condensadas en 45 minutos de película frenéticos. 

Esa falta de riesgo y de profundidad en su inicio y en el desarrollo de muchas de las situaciones a las que se enfrentan los personajes se nos olvida cuando nos quedamos tan satisfechos con el final apoteósico que nos ofrece 'Rogue One'. Una película que, tras pasar el momento del hype extremo y pensarla con las ideas claras, hace que tengas una opinión bastante positiva sobre ella a pesar de que no aporte ni momentos ni personajes que perduren en el paso del tiempo. 

7/10



Monday, December 12, 2016

Crítica de 'Black Mass: Estrictamente Criminal'



Comenzamos partiendo de la base de que los dramas policiales son esa clase de género cinematográfico que tiende a ser muy traicionero. Hay siempre un esquema fijo que se cumple a cal y canto y que, tras pasar horas viendo durante la siesta del domingo las películas de televisión alemanas de títulos a cada cual menos ingeniosos y los episodios de series como 'CSI', se puede identificar desde los primeros minutos del metraje. Si a este género policiaco se le suma la coletilla "basada en hechos reales" y da la casualidad de que tienes información previa de lo que vas a ver durante dos horas, lo mejor que pueden hacer es mostrar algo que te pueda llegar a sorprender
Desde que se estrenara el pasado mes de septiembre en el Festival de Cine Internacional de Venecia, 'Black Mass: Estrictamente criminal' es una película que ha estado en boca de todos. Quizás no tanto por el argumento y la película en sí, sino por un Johnny Depp renacido de las cenizas en la que muchos la califican como su mejor interpretación de los últimos años. Después de muchos papeles muy desacertados y un compromiso con el cine puramente familiar y comercial, Depp interpreta a Jimmy "Whitey" Bulger, líder de la banda criminal de descendencia irlandesa Winter Hill, uno de los mafiosos más buscados de la historia de Estados Unidos, dejando plasmado en el film el gran potencial que tiene como actor. 
Es la tercera película de Scott Cooper, el que también dirigiera 'Corazón rebelde', protagonizada por Jeff Bridges, y 'Out of the Furnace' con Christian Bale y Woody Harrelson entre otros. 'Black Mass: Estrictamente Criminal' está basada en el libro de Dick Lehr y Gerard O'Neill adaptada para el cine por Jeff Butterworth, responsable de la próxima película de James Bond 'Spectre'.
El argumento de la película se centra en la alianza que hizo Bulger con el agente del FBI John Connolly, interpretado por Joel Edgerton, con el fin de acabar con la mafia italiana que se había apoderado de las calles de Boston. Estos personajes, que compartían un pasado común al proceder ambos de la zona sur de Boston y por lo tanto les unía un vínculo que sobrepasaba las leyes federales y morales, son los causantes principales de uno de los escándalos policiales más relevantes de la historia reciente de Estados Unidos, abarcando varios acontecimientos ocurridos desde mediados de los años 70 hasta los años 90 en los que se muestra la evolución de este criminal.
Aunque es innegable la calidad del reparto que acompañan a Depp y a Edgerton, sus papeles quedan reducidos a la forma más peyorativa de "secundarios" al lado de los dos pilares del film. Benedict Cumberbatch en el papel del Senador Billy Bulger, hermano del mafioso "Whitey" Bulger; Rory Cochrane interpretando a Stevie Flemmi, el segundo al mando de Winter Hill, Kevin Bacon y Corey Stoll como agentes federales e intervenciones de tantos otros actores como Peter Sarsgaard, Jesse Plemons o Dakota Johnson, que interpreta a Lindsey Cyr, la mujer de Bulger. Aun así, Joel Edgerton no puede presumir que haya hecho una soberbia interpretación para el protagonismo que merecía su personaje. 

Johnny Depp, por su parte, se desvinculó del proyecto en sus inicios por razones salariales, quizás ajeno al hecho de que es, hasta la fecha, el segundo actor menos rentable de la industria de Hollywood, accediendo finalmente a volver al set de rodaje para dar vida a "Whitey" Bulger. No es la primera vez que interpreta este tipo de personaje ya que a su espalda recae el papel, por ejemplo, de John Dillinger en 'Enemigos públicos'.
Y aunque el actor norteamericano está convencido de que la elección de los papeles que interpreta es completamente suya y que no se arrepiente de ninguno de sus roles, guste o no al público y a la crítica, por fin vemos en 'Black Mass: Estrictamente Criminal' al gran actor que todo el mundo sabe que es y que al que tanto echábamos en falta. Su espeluznante caracterización, lejos de parecerse a la que nos tiene acostumbrados siendo el hombre fetiche de Tim Burton y de la parafernalia de Disney, borran cualquier indicio de comicidad al que nos tiene acostumbrados hasta llegar a intimidarnos con su interpretación fría, cruel pero realmente fascinante. 
En 'Black Mass: Estrictamente Criminal' nos encontramos una película que funciona, que cumple con lo previsto pero que no deja de parecer ligeramente pretenciosa al no esforzarse en contar mejor la historia de Jimmy Bulger, probablemente porque no se esperaba que la interpretación de Johnny Depp podría llegar a destacar hasta el punto de incitar y desafiar al público a dejarse embaucar con tal personaje. No se ha hecho con la intención de ser una gran película, pero Depp se puede sentir satisfecho de que, junto a Eduardo Manostijeras o al Capitán Jack Sparrow entre muchos otros, su "Whitey" Bulger permanecerá en la memoria como una de sus grandes interpretaciones aunque la película se pierda en el olvido.

6/10

Crítica publicada originalmente en eCartelera.com ¡Click!

Sunday, December 11, 2016

2016

Es muy triste el hecho de que hace casi dos años escribiera un no-propósito de año nuevo y que no lo continuara por falta de tiempo, principalmente. Ahora las nuevas tecnologías son mis amigas y tengo el tiempo suficiente como para poder dedicarle tiempo a lo que he ido experimentando en los últimos meses que es, básicamente, la crítica cinematográfica y la procrastinación.

Dicho esto, me adelanto varios días a la llegada del fatídico año nuevo para mostrar, una vez más, mi intención de retomar este dolor de cabeza, sin saber muy bien si funcionará o no. Espero no decepcionar a nadie si no lo hace.

Algo no cambia y eso es que se pueden rastrear todas las películas que veo en mi Letterboxd personal, las series que sigo y hago maratones en mi perfil de TVShows y, por último pero no por eso menos importante, mi cuenta de Twitter donde escribo de muy tanto en tanto. Sentíos libres de seguirme cuales stalkers 😍 (la última vez que entré por aquí no había emojis y no sé si emocionarme o frustrarme)

¡Hasta la próxima!


PD: He borrado las entradas antiguas. Me ha dado pena pero me costaba ver, con pruebas, el "fracaso" previo. No se todavía si me arrepiento o no, pero creo que ha sido la mejor decisión. Por otra parte mantengo el Movie Week que me inventé y que tras revisarlo me parece una buena forma de atreverse a ver películas que de otra forma, en mi caso, no vería por motivación propia.